El jueves 19 de septiembre se estrenó en Sala Berlanga la película de Diego Corsini “Adiós Madrid”, en el marco del 33 Festival de Cine de Madrid, y estuvimos presentes.

El largometraje cuenta la historia de Ramiro (Luciano Cáceres), un hijo abandonado por su padre, que de la noche a la mañana al recibir una llamada inesperada, debe tomar una de las decisiones más difíciles que cualquier persona podría tomar: decidir entre la vida o la muerte de dicho padre con el cuál no tiene relación.
El protagonista emprende un viaje express a Madrid, dónde sin proponérselo y por una sucesión de hechos, descubre a ese padre ausente a través de sus amigos, sus espacios, y aquellos rincones madrileños que frecuentaba.
El film propone un recorrido intenso de emociones, donde vas a pasar de la risa al llanto, y vas a acompañar el proceso de descubrimiento de Ramiro.
“Lo que más me impacta de la película es que emociona mucho, a la gente no le pasa desapercibida y yo creo que desde que empecé a crear cine, y con todas las películas que hice, lograr emocionar es lo que más me importa; aunque sea a una sola persona.
Cuando escucho las risas, cuando escucho el llanto, cuando vienen a agradecerme porque les toca en algo. Para mi una película que toca alguna fibra sensible es fundamental. Y creo que hacer cine es necesario y por eso me gusta hacerlo, y por eso espero que la vean” reflexiona Diego Corsini, director y co-guionista.
Además de Luciano Cáceres, la película cuenta con la hermosa participación de Javier Godino, quien acompaña al protagonista en este descubrimiento, Fariba Sheikhan, Mónica Solaun, Ramón Esquinas, Sara Vega y la colaboración especial de Ingrid Rubio, entre otros. La pieza está producida por Cinescalas Films, Madco y Cineworld, con guión de Diego Corsini y Maru Cangas y dirección también de Diego Corsini.

Tuvimos la oportunidad de entrevistar a Diego Corsini, director, co-guionista y productor de la película, y esto nos decía:
¿Cómo fué el proceso de creación y armado de guión de este proyecto, que es un proyecto que surge en familia y que es muy conmovedor porque vemos a un personaje muy duro, muy frío y luego sufre una transformación a lo largo de la película?
Surgió cuando nos juntamos con Luciano que venía para Madrid, filmaba una película en Israel y después volvía, y siempre nos decíamos: a ver cuando hacemos algo, porque nos conocíamos desde hace muchos años pero nunca habíamos trabajado juntos. Y entonces Maru, mi mujer, que es co-guionista, me dijo: porque no le planteamos una idea, a lo que yo le dije bueno pero no es soplar y hacer botella, y ella insistía en presentarle una idea, y después ir de a poco sabiendo que siempre Luciano se involucra en los proyectos, le gusta estar desde el principio. Y ahí me convenció y empezamos a pensar, le planteamos distintas ideas, dentro de las que surgió esta como una opción.
Esta idea nos gustaba porque habla de los argentinos viviendo en Madrid, muestra también la Madrid de cuando empiezas a vivir acá, la de verdad. Y lo que le dió un vuelo al guión fue que Maru me dijo en un momento: acá hay algo que le podemos dar una vuelta de tuerca con La Divina Comedia, con esto de ese personaje que en realidad tiene que ir recorriendo los estadíos de los infiernos, y por eso esta la reminiscencia a los anillos, hay textos literales de esas obras, entonces fue creciendo, creciendo hasta que llegamos a esto. Y fue muy loco como se fue transformando desde la idea original hasta la película de hoy.
Para los espectadores, si pudieras resumir en una o dos frases cuál es el mensaje, o la esencia del film ¿qué nos dirías?
Wuau que fuerte. …. Yo creo que es una película de reconciliación. De reconciliación y de romper con los prejuicios y de curar las faltas. Creo que es una peli sobre esas mochilas que uno carga y hasta que uno no logra expresar realmente lo que está sintiendo, esa mochila realmente no se saca, entonces la mejor manera de hacerlo es enfrentando la situación.
Y acá él, aunque sea en un viaje express, aunque venga con esa resistencia a enfrentarse al padre, creo que de alguna manera hace que pueda sanar, y transformarse. Por esto es que el personaje tiene esa transformación.
No se pierdan esta película reflexiva, emotiva, y mágica, que tan solo fue rodada en 9 días, y que sin dudas tocará una fibra sensible dentro de cada uno.