Llega a Naves del Matadero de la mano de Carlos Marquerie y Niño de Elche
Del 23 de mayo al 2 de junio, la Sala Fernando Arrabal de Naves del Matadero será el escenario del innovador espectáculo «Poeta en Nueva York«, una obra que combina marionetas, música, baile y poesía, inspirada en el célebre poemario de Federico García Lorca. Este montaje, dirigido por Carlos Marquerie, cuenta con la colaboración de Teatro Español, Teatro Kamikaze y la Fundación Federico García Lorca.
La obra es una reinterpretación escénica de la poesía de Lorca, explorando su magia, duende y performatividad. Marquerie, que lleva más de 40 años acercándose a la obra del poeta, ha concebido y desarrollado las marionetas junto a David Benito y Raquel Cervilla. La dramaturgia es co-creada por Pedro G. Romero y Marquerie, mientras que Elena Córdoba firma la coreografía.
Niño de Elche, conocido por su capacidad para fusionar el flamenco con otras músicas, dirige musicalmente el espectáculo, además de interpretar, realizar los arreglos y componer la música original. El montaje también incluye piezas sonoras para umbráfono, un dispositivo que convierte impulsos luminosos en sonido, creadas por Enrique del Castillo.
El elenco de «Poeta en Nueva York» incluye a Niño de Elche, Elena Córdoba, Manuel Egozkue, Clara Pampyn, Jesús Rubio Gamo y Enrique del Castillo. Juntos, estos artistas darán vida a una propuesta que no solo pone en escena los versos de Lorca, sino que también los contextualiza históricamente, recordando el convulso periodo en que fueron escritos, marcado por la Gran Depresión y el ascenso de las dictaduras europeas.
Niño de Elche señala que la intención musical del espectáculo es no musicalizar directamente los poemas, sino crear diversos espacios sonoros que permitan entender la obra desde perspectivas claras o surrealistas. El uso de un collage sonoro permite transitar por diferentes mundos y emociones, desde susurros hasta música industrial.
«Poeta en Nueva York» se presenta como una producción rica en colaboraciones y detalles técnicos, desde el diseño de iluminación y marionetas de Marquerie, hasta el diseño de espacio escénico de Max Glaenzel y el vestuario de Cecilia Molano. Esta propuesta promete ser una experiencia que invita al público a redescubrir la obra de Lorca desde una perspectiva contemporánea, fusionando elementos tradicionales con innovaciones técnicas y artísticas.
